Oscar Wilde’ın aynı adlı oyunundan uyarlanan Salome, dekadan dönemin en çarpıcı eserlerinden biri… Operanın merkezinde, üvey babası Kral Herodes’in sarayında Vaftizci Yahya’ya (Jochanaan) saplantılı bir tutku besleyen Prenses Salome’nin öyküsü yer alır. Strauss’un kışkırtıcı armonik dili ve zengin orkestrasyon tekniği, eserin erotik ve şiddet yüklü atmosferini ustalıkla yansıtır.
Operanın doruk noktası olan “Yedi Peçe Dansı” ve final sahnesi, müzik tarihinin en tartışmalı bölümlerinden biridir. Salome’nin Jochanaan’ın kesik başını öpmesi ve bunu takip eden ekstatik monoloğu, dönemin ahlaki normlarını zorlayan bir yoğunlukta sunulur. Strauss’un kromatik ve disonant müzik dili, karakterlerin psikolojik gerilimini ve çöküşünü çarpıcı biçimde resmeder.
Tek perdelik eser, operada dönüm noktalarından biridir. Modern tonalitenin sınırlarını zorlayan müzikal yaklaşımı, dekadan estetiği ve psikolojik derinliği ile Salome, günümüzde de en çok sahnelenen çağdaş operalar arasındadır. Eser, müzikal modernizmin habercisi olarak kabul edilir ve Wagner sonrası opera dünyasında yeni bir çığır açmıştır.
***
Opera klasikleri dizisi, libretto külliyatına odaklanmaktadır. Eserlere bir zamandizini, önsöz ve sinopsis ile açılış yapıyoruz; librettonun özgün dili ile birlikte Türkçe çevirisini okurlarımıza sunuyor, bilgilendirici dipnotlar eşliğinde her kesimden müziksevere hitap etmeyi amaçlıyoruz.
Fihrist olarak opera metinlerini Türkçeye kazandırmaktan ve bütüncül bir bilinç ile okurumuza sunmaktan onur duyuyoruz.